Danielle Prijikorski a grandi dans un environnement multiculturel. Cette double appartenance nourrit son regard sur le monde et l’amène à explorer l’identité, la mémoire et la diversité dans son art.
Entre 1957 et 1962 elle a fait ses études à Sèvres dans la section Arts Graphiques. Elle vit ensuite à Seattle, Washington (USA) entre 1965 et 1973, tout en effectuant plusieurs séjours au Mexique. De 1974 à 1999, elle s’est installée à Paris avant de prendre racine en 2000 dans le Gard en Languedoc et Roussillon où elle demeure et travaille actuellement.
Son œuvre s’inscrit dans la mouvance de l’art contemporain, marquée par une grande liberté d’expression et une ouverture à l’expérimentation.
Influences : Elle s’inspire de nombreux artistes majeurs de l’histoire de l’art, tout en revendiquant une voix singulière. Elle cite notamment l’influence de l’art africain, de Picasso, Dubuffet, Chaissac et Fautrier, appréciant leur force expressive et leur rapport à la matière.
Technique artistique
Supports et matériaux : Danielle Prijikorski utilise une grande variété de supports et de matériaux. Elle travaille aussi bien sur toile que sur papier, et n’hésite pas à intégrer des objets trouvés ou des éléments issus du quotidien dans ses œuvres.
Techniques mixtes : Son travail se caractérise par l’usage de techniques mixtes, mêlant peinture, collage, aquarelle, et parfois céramique ou sculpture. Elle exploite la richesse des textures et des superpositions pour donner vie à des compositions dynamiques et poétiques.
Démarche : Danielle Prijikorski se définit comme une « trouveuse » : elle collecte et réutilise ce que le hasard met sur sa route, conférant à ses œuvres une dimension à la fois intime et universelle. Son regard attentif transforme l’ordinaire en art, en valorisant l’imperfection et la spontanéité.
Thèmes : Ses œuvres abordent des thèmes variés, souvent liés à la nature, à la mémoire et à l’humain, avec une prédilection pour l’exploration des matières et des couleurs.
Résumé:
Danielle Prijikorski est une artiste contemporaine française reconnue pour sa liberté créative et son goût pour l’expérimentation. Sa technique repose sur l’utilisation de matériaux variés et de techniques mixtes, avec une attention particulière portée à la matière, à la récupération et à l’expression brute. Son œuvre, riche et singulière, s’inscrit dans la tradition de l’art contemporain tout en affirmant une identité propre.
» Danielle Prijikorski ne se sépare jamais de son regard ; il fait d’elle la « trouveuse » avisée qui utilise ce que nos quotidiens laissent à l’oubli ou aux rebus.
Un beau matin, les couleurs, les graphismes et la matière d’affiches déchirées dans la ville, ont fait « tilt » avec l’envie d’un geste libre presque instinctif.
À chaque jour sa tonalité donc ; cette fois une autre facette de l’artiste se manifeste, comme l’irruption d’un désir à traduire sans tarder.
L’affiche fut arrachée à son funeste destin et de retour à l’atelier, c’est dans le même élan que Danielle a posé son désir de vives couleurs confrontées au matériau collecté.
Comme un détour que l’on se permet dans un trajet de voyage, une digression dans un propos construit, cette série « Pop » est une parenthèse qui nous est proposée dans la trajectoire picturale du peintre. » Texte de Brigitte RENAUD