Arlequin

Le corps se construit en plans contrastés — un pan de bleu profond et lisse répond à la texture rugueuse et ocrée du reste de la silhouette, tandis qu’un masque sombre, posé sur le visage, referme le regard sur lui-même. Sur le bas de la pièce, des coulures d’émail ambré s’écoulent librement, comme figées dans leur propre mouvement, rappelant les glaçures spontanées de la céramique japonaise.
Mélanie Duchaussoy signe ici une pièce où le hasard du feu et la maîtrise du geste se conjuguent : chaque aspérité, chaque coulure devient partie intégrante de la composition. Arlequin n’est pas un costume à motifs, mais une figure de contrastes — matité et brillance, brut et raffiné, ombre et couleur — qui questionne l’identité et le masque avec une présence sculpturale forte.